Der technische Chamäleon und Gitarrenvirtuose Paul Gilbert kündigt heute sein neues Album „WROC“ an, das am 27. Februar über Music Theories Recordings veröffentlicht wird. Zur Feier des Tages hat er das Musikvideo zu „Go Not Thither“ veröffentlicht, das Du dir hier ansehen kannst: HERE.

 WROC, kurz für „Washington’s Rules of Civility“ (Washingtons Regeln der Höflichkeit), könnte durchaus das bisher ausgefallenste Werk des Gitarren-Superstars sein. Mit George Washingtons Regeln der Höflichkeit als konzeptionellem Leitbild hat sich Gilbert getraut, über den Tellerrand hinauszuschauen und einen Etikette-Leitfaden aus dem späten 16. Jahrhundert als Hauptinspirationsquelle zu nutzen.

 Er mag in der Vergangenheit eine Akku-Bohrmaschine für supersonisches Tremolo-Picking eingesetzt und mit einem Slide die Stimme von Ronnie James Dio heraufbeschworen haben. Dennoch ist diese neueste Aufnahme der Sound eines Musikers, der sich trotzig neue, unbekannte Horizonte erschließt – für sein erstes Vokalalbum seit „I Can Destroy“ aus dem Jahr 2016.

Die Idee für das Album kam ihm auf dem Heimflug von der letzten Show der Abschiedstournee von Mr. Big, bei der sich die Gruppe vor ausverkauftem Haus in der Budokan Arena in Tokio verabschiedete.

 „Ich weiß nicht, warum mir das in den Sinn gekommen ist“, zuckt er mit den Schultern. „Aber ich liebe es, Melodien anhand von Texten zu komponieren. Ich glaube, ich war auf der Suche nach meinem eigenen Bernie Taupin – der alle Texte für Elton John schreibt. Neil Peart ist ein weiteres Beispiel, da er die Texte für Rush geschrieben hat, während Alex Lifeson und Geddy Lee die Musik komponiert haben. Ich wollte meinen eigenen Bernie oder Neil finden, denn obwohl ich schon Texte geschrieben habe, ist das nicht wirklich mein Lieblingsaspekt des Prozesses. Also habe ich George Washington zu meinem Bernie Taupin gemacht!“

Bei weiteren Nachforschungen stellte sich heraus, dass der erste Präsident der Vereinigten Staaten von Amerika lediglich eine englische Übersetzung der „Rules Of Civility & Decent Behavior In Company And Conversation” als Schulaufgabe kopiert hatte und so unbeabsichtigt zu ihrem bekanntesten Autor wurde. Die Ursprünge des Werks lassen sich jedoch noch weiter zurückverfolgen, bis zu einem französischen Etikette-Handbuch aus dem Jahr 1595, das von den Jesuiten verfasst wurde. 

 Als jemand, der die Rolle der E-Gitarre in der Rockmusik maßgeblich geprägt hat, weiß Paul Gilbert genau, welche Regeln zu befolgen sind – und wann man sie brechen kann. Bei Mr. Big war er für bahnbrechende Pop-Rock-Hymnen verantwortlich, mit denen die Band die Charts stürmte und weltweit in den Arenen auftrat. Bei Racer X reizte er die E-Gitarre bis an ihre Grenzen aus und schlug eine eher metallische Richtung ein, wobei er Zuhörer und Publikum damit faszinierte, wie seine Kompositionen gleichzeitig technisch so aufregend und musikalisch so geschmackvoll sein konnten. Als Solokünstler hat er sowohl instrumentale als auch vokalgeprägte Klanglandschaften durchlaufen, die von Blues, Klassik und Jazz bis hin zu geradlinigem Rock reichen.

 Für Gilbert war es also eine spürbare Begeisterung, diese Richtlinien aus dem 16. Jahrhundert für die hypermoderne Gesellschaftsordnung der heutigen Welt wieder zubeleben. „Ich hatte noch nie so viel Spaß beim Song schreiben in meinem Leben!“, gibt er zu. 

 Das Album wurde live über vier Tage in den Hallowed Halls in Portland, Oregon, aufgenommen, mit Nick D’Virgilio am Schlagzeug, Doug Rappoport an der Gitarre und Timmer Blakely am Bass. Paul nahm zu Hause zusätzliche Gesangsparts auf, um die Tracks zu verfeinern, aber die Kernenergie stammt vom gemeinsamen jammen der Live-Band.

 Den Auftakt macht „Keep Your Feet Firm And Even” (Bleib standhaft und gleichmäßig), das auf einer Regel von Washington basiert, die Paul persönlich als Herausforderung empfindet. In dem mit Hooks gespickten „Speak Not Evil Of The Absent” (Sprich nicht schlecht über Abwesende) formt Gilbert einzigartige Formulierungen, um eine Regel zu vermitteln, die mittlerweile 430 Jahre alt ist. „Einige dieser Regeln sind leicht zu befolgen, andere hingegen … Ich weiß nicht, ob ich sie jemals einhalten könnte! Aber es ist auf jeden Fall erstrebenswert, über sie nachzudenken“, sagt Paul.

 „Ich freue mich sehr darauf, diese Musik live zu spielen und zu sehen, wie sie den Leuten gefällt“, fügt Gilbert hinzu. „Ich würde sagen, WROC ist eines der musikalischsten und hörenswertesten Alben, die ich je gemacht habe. Es ist viel mehr als nur Gitarrenriffs, die aus meinen Fingern kamen. Die Musik entsprang meinem Sinn für Melodien. Ich genieße diese reine Verbindung immer mehr. Ich habe das Gefühl, dass dies die erfolgreichste Reise zu meinem inneren Melodiengenerator war … dank der Inspiration von George Washington. Insgesamt war der Prozess sehr angenehm, und diese Freude kann man in den Tracks hören.“

 Track listing
1. Keep Your Feet Firm and Even
2. Show Not Yourself Glad (At the Misfortune of Another)
3. Maintain a Sweet and Cheerful Countenance
4. Go Not Thither
5. Orderly And Distinctly
6. If You Soak Bread in the Sauce
7. Let Thy Carriage
8. Speak Not Evil of the Absennntt
9. Turn Not Your Back (To Others)
10. Conscience is the Most Certain Judge
11. Every Action Done in Company
12. Spark of Celestial Fire
13. George Washington Rules

Finnish rockers Temple Balls are excited to announce the release of their new self-titled studio album, out on February 13, 2026, via Frontiers Music Srl.

Pre-Order “Temple Balls” HERE

Temple Balls are back with a brand-new self-titled album, continuing the sonic evolution started with their latest work, “Avalanche”, and delivering an even more personal and refined sound. Once again produced by Jona Tee, the album boasts anthemic choruses, high-energy guitar work, and a thunderous rhythm section – classic Temple Balls, but bolder and better.

The band commented: “After releasing four albums, it felt like we have found ourselves a preferred sound and a way to write our music. The northern darkness brings, depending on the listener, its bitter or tickling side taste into our way of interpreting hard rock. So naturally, it’s about a time to release an album carrying our divisive band’s name”.

This new release takes no prisoners. It’s a statement of intent: Temple Balls are here to stay, and ready to expand their global fanbase with a sound that’s bigger, louder, and more powerful than ever.

Over the past several years, Temple Balls have stayed busy both in the studio and on stage. Having opened for legendary acts such as Sonata Arctica, Queen, Deep Purple, and Uriah Heep, Temple Balls has proven it can command stages of any size, from large festival arenas to small club venues. With their electrifying live shows, the band energizes the audience and always leaves fans convinced of their raw talent and unstoppable energy.

The band’s first official single, “Hell And Feelin’ Fine”, was released in September 2016 and quickly received substantial airplay on Finnish Radio Rock. Their debut album, “Traded Dreams”, was recorded at Karma Sound Studios in Thailand in May 2016 and released on February 24, 2017. Produced by Tobias Lindell, known for his work with Europe, Mustasch, and H.E.A.T., the album laid the foundation for the band’s rise in the melodic rock scene.

The fall of 2017 began with a sold-out tour across Finland alongside Battle Beast. That year also marked the band’s debut in Japan, followed by an intense five-day tour of Ukraine. After their Japanese shows, readers of the country’s leading rock magazine, Burrn!, voted Temple Balls as “the second brightest hope”. At the same time, they were also honored as the Newcomer of the Year on Masa Ito’s Rock TV, marking a significant breakthrough on the international stage.

The band’s second album, “Untamed”, was released on March 8, 2019, and was quickly praised by leading music outlets like Soundi and Burrn! magazines. After its release, the band traveled across Europe as special guests of Sonata Arctica, further solidifying their reputation as a powerful live act.

“Pyromide”, the band’s debut on Frontiers and their third album overall, was a true showcase of melodic hard rock, launching them onto the international stage. Produced by the well-known Jona Tee, the album is filled with catchy hooks, pounding rhythms, and anthemic rock ’n’ roll delivered just as it was meant to be. In May 2022, the band kicked off a three-week European tour with Swedish melodic metal giants H.E.A.T., then continued to energize audiences across Finland throughout the summer festival season.

The band released their fourth studio album, “Avalanche”, in November 2023. Praised by both fans and media, the album not only made it onto the Finnish charts but also solidified the band’s reputation as one of the most exciting acts today. Following the release, the band excited audiences with a series of shows across Finland and internationally during the summer festival season, culminating in a successful UK tour in November 2024. 

In 2025, the group primarily focused on recording a highly anticipated new album while continuing to engage audiences at select performances, both domestically and internationally, including a festival appearance in Switzerland.

“Temple Balls” Tracklist:

1.    Flashback Dynamite    
2.    Lethal Force    
3.    Tokyo Love    
4.    There Will Be Blood    
5.    We Are The Night    
6.    Hellbound    
7.    Soul Survivor    
8.    The Path Within    
9.    Stronger Than Fire    
10.    Chasing The Madness    
11.    Living In A Nightmare

Line Up:
Arde Teronen – Vocals
Jimi Välikangas – Bass
Jiri Paavonaho – Guitar
Niko Vuorela – Guitar
Antti Hissa – Drums

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